In einer einzigartigen Kollaboration mit dem weltberühmten MUNCH-Museum in Oslo, Norwegen, haben SATYRICON ein musikalisches Werk in Albumformat unter dem Namen „Satyricon & Munch“ erschaffen, das ab sofort auf allen digitalen Plattformen erhältlich ist. Das Album kann jetzt auch in physischen Formaten vorbestellt werden.
Das 56-minütige Instrumentalwerk, kreiert von SATYRICON-Mastermind Satyr, ist als musikalisches Werk konzipiert unterwirft sich keinen stilistischen Grenzen und geht weit über jegliche Genrekonvention hinaus. Auch wenn das Stück für die Kunstausstellung Satyricon & Munch geschrieben wurde, hat es eindeutig die emotionale Tiefe, um in jeder Umgebung außerhalb des Ausstellungsraums seine Wirkung zu entfalten. Die neue, einzigartige und von Kritikern und Fans hochgelobte Kunstausstellung ist bis zum 28.08.2022 im MUNCH-Museum in Oslo zu sehen. Seit heute ist das Album in digitaler Form und später auch in physischen Formaten erhältlich.
Satyr zu Satyricon & Munch: „In dem musikalischen Werk Satyricon & Munch findet sich meine musikalische Reflektion auf die Emotionen, die die Werke von Edvard Munch während der Arbeit an der Kunstausstellung in mir ausgelöst haben. Man könnte also sagen, dass die Veröffentlichung des Albums nicht nur eine Folge der Erstellung einer Ausstellung ist, sondern auch eine Reflexion meiner Studien über Edvard Munchs Leben und seine Philosophie der Kunstproduktion – und meines unbändigen Willens, mich selbst als Künstler herauszufordern. Ich schätze seinen Fokus auf Gefühle gegenüber der simplen Technik, seine Begeisterung zu Experimentieren und seine Entschlossenheit, seinen eigenen Weg zu gehen, aufs äußerste. Diese Grundwerte stimmen exakt mit denen SATYRICONs überein, was in diesem Fall sogar noch wichtiger ist.“
Satyr fährt fort: „Um dieses Werk zu dem zu machen, was es geworden ist, wurde sehr früh im Prozess klar, dass wir die Rollen der Instrumentalisierung umkehren mussten: Was in der Vergangenheit komplementär war, muss jetzt in Teilen eine führende Rolle spielen. Was in einem gewöhnlichen Song vorkommt, wird für dieses Projekt teilweise gar nicht gebraucht – diese Art von Überlegungen mussten wir anstellen. Um die von uns angestrebten Gefühlsebenen und Atmosphären zu erzeugen, musste die Instrumentierung sehr vielfältig sein. Deshalb haben wir eine breite Palette von analogen oldschool Synthesizern, E-Gitarre, Baritongitarre, Bassgitarre, Schlagzeug, Theremin, Cello, Bratsche, Bassklarinette, Kontrabassklarinette, Jouhikko, Hardangerfiedel, Flügel, um nur einige zu nennen, gebraucht. Einige dieser Instrumente sind besonders empfänglich für den persönlichen Input des Musikers und eignen sich sehr gut, um die tiefgehenden Schichten zu erzeugen, die für dieses Projekt notwendig waren. Es war uns wichtig, uns von vorgefertigten Ansätzen zu lösen und uns strikt auf das zu konzentrieren und zu reduzieren, was für dieses Projekt benötigt wurde.
Die wahre Natur des Black Metal ist es, Grenzen zu negieren und zu überschreiten, und obwohl dieses Werk anders ist als alles, was man bisher von SATYRICON gehört hat, ist die Tonalität und die persönliche Handschrift eindeutig zu erkennen für diejenigen, die SATYRICON gut kennen. Wir ermutigen jeden, die Musik nicht in eine Schublade zu packen, sondern zu akzeptieren und zu respektieren, dass das hier nicht nötig ist. Es ist mit absoluter Sicherheit keine Filmmusik, es ist kein Ambient und es ist nichts, wofür ein Wort erfunden werden muss. Es ist SATYRICON.“
SATYRICON wurde 1991 gegründet und ist zweifellos eine Legende der Black-Metal-Szene, die sie von den frühen 1990er Jahren bis heute beeinflusst haben. Frühe Werke wie „Dark Medieval Times“ oder „The Shadowthrone“ sind Klassiker des Genres, während spätere Werke die Grenzen des traditionellen Black Metal auflösen. Die Band hat sich in den Jahren nie vor anderen musikalischen Einflüssen verschlossen und diese in ihre Musik einfließen lassen, was zu zahlreichen Auszeichnungen, goldenen Schallplatten und Nummer-1-Alben sowie ausgedehnten Headline-Touren und -Festivals weltweit führte. Mit „Satyricon & Munch“ setzt die Band jetzt neue Maßstäbe in der zeitgenössischen Musik durch ein monumentales und doch intimes Musikwerk. Das MUNCH-Museum in Oslo ist eines der führenden und bekanntesten Museen weltweit, das den Werken des berühmten norwegischen Künstlers Edvard Munch gewidmet ist. Das Museum beherbergt weltbekannte Gemälde wie „Der Schrei“, „Madonna“ und „Angst“. Im Oktober 2021 wurde es in einem neuen Gebäude mit beeindruckender Architektur im Herzen von Oslo wiedereröffnet. Seitdem erregt es weltweit noch mehr Aufmerksamkeit. Die Zusammenarbeit zwischen einer der bekanntesten Black-Metal-Bands der Welt und einem Museum dieses Formats ist weltweit einzigartig.
Weitere Informationen zur Ausstellung: Website
Satyricon // Credits: Morten Andersen
Ebenfalls lesenswert:
